Pink Floyd — The Dark Side of the Moon 1973
Ещё до сочинения песен для «Meddle» у Pink Floyd были кое-какие наработки. Бас-гитарист Роджер Уотерс к тому времени уже придумал блюзовый мотив, позже ставший песней «Money». Гитарист Дэвид Гилмор ещё и скопировал туда несколько аккордов из инструментала «Moonhead» для BBC. Также Роджер принёс в группу песню «Breathe», которую передумал включать в саундтрек «Music from The Body». Клавишник Ричард Райт превратил в песню не вошедший в фильм «Забриски-пойнт» похоронный марш (получилась «Us and Them»). В ходе концертов родились и другие песни.
Плакат размера A5, продававшийся в комплекте с «The Dark Side»
Зелёная этикетка лейбла Harvest на пластинке также была заменена на тёмное изображение пирамиды, воплощения призмы с обложки. Идея призмы исходила от работника дизайн-студии Hipgnosis Обри Пауэлла. По словам его коллеги Сторма Торгерсона, треугольник — символ честолюбия. При должной огранке под лучом света оно производит не только красное и чёрное, но целый спектр красокPink Floyd представили весь материал нового альбома вживую через три месяца после выхода предыдущего. Серия свежих песен получила название «Тёмная сторона Луны (пьеса для разнообразных умалишённых)». Космос ни при чём, просто «умалишённый» по-английски — «lunatic», как бы маньяк, сведённый с ума полной луной.
Тексты для всех новых песен сочинил Уотерс, он решил с разных сторон рассмотреть, как стресс отвлекает человека от солнца — метафоры смысла жизни. Альбом получился более чем цельным благодаря отсутствию пауз между песнями, внутренним репризам и почти сюжетной концепции — лирический герой тратит жизнь на рутину и погоню за наживой, пока мысли о смерти не заставляют его задуматься о бессмысленности войн и неизбежности ошибок.
Пьесу открыл монотонный бой барабана, изображающий стук сердца героя. Похожим образом начиналась пластинка Emerson, Lake & Palmer «Trilogy» — правда, Грег Лэйк изображал сердцебиение стуком по струнам бас-гитары.
Brain Damage + Eclipse
Альбом испещрили фразы рядовых работников студии. «У Луны нет тёмной стороны, она вся тёмная», — прокомментировал один техник финальную пару песен, которые Уотерс сочинял как единое целое. В контексте пластинки это значило, что в жизни человека нет стресса, она вся — стресс. Отсюда пошло название альбома, фраза стала его финалом. Строки «И если твоя группа начинает играть другие мелодии — увидимся на тёмной стороне Луны!» Роджер посвятил бывшему коллеге Сиду Барретту.Для записи альбома музыканты вернулись в студию Abbey Road. Финансовое положение позволило группе снабдить студию 28-дорожечным магнитофоном — даже больше, чем в AIR Studios, где создавался «Meddle». Дорожек хватило на все инструменты и даже на хор бэк-вокалисток.
Уотерс присоединился к начатым на «Obscured by Clouds» экспериментам Гилмора и Райта с использованием синтезаторов VCS3. Аппарат начал оправдывать звание «английского ответа синтезатору Муга» с возможностью подключать к нему фортепианную клавиатуру (модель Synthi A). Уотерс произвёл на свет миниатюру «On the Run», которая повлияла на творчество пионеров электронной музыки: Kraftwerk, Tangerine Dream и The Alan Parsons Project — сольного коллектива старого коллеги «флойдов» Алана Парсонса, который выступил звукорежиссёром «The Dark Side».
В 1972-м Парсонс выполнил финальное сведение, но по каким-то причинам от версии отказались. Увидела она свет лишь в 2011-м при специальном переиздании «The Dark Side». Вместо Алана завершение работы доверили продюсеру Procol Harum Крису Томасу. Крис никогда не был звукорежиссёром и называл себя скорее сопродюсером пластинки. Результат поступил в продажу весной 1973-го.
Год работы над альбомом не прошёл даром, «The Dark Side» возглавил американский рейтинг Billboard 200 через полтора месяца после выхода, а в Англии — «пробил» чарт до второго места, да так и не забрался выше. Альбом опередила работа Элиса Купера «Billion Dollar Babies», спродюсированная неким Бобом Эзрином.