Emerson, Lake & Palmer — Trilogy ₁₉₇₂

В конце 1971-го студия Advision, в которой работал сопродюсер Emerson, Lake & Palmer Эдди Оффорд, обзавелась новейшим достижением техники — 24-дорожечным магнитофоном. В тот же период увидел свет обновлённый синтезатор Moog — теперь он мог играть больше одной ноты одновременно. Музыкантам не терпелось воспользоваться открывшимися возможностями на новом альбоме.

Для третьего студийника группы из трёх человек название «Трилогия» казалось естественным. Композиция «Trilogy», в которой можно различить трёхчастную структуру, оказалась сочинена клавишником Китом Эмерсоном и поющим бас-гитаристом Грегом Лэйком как нельзя кстати. Тему тройки продолжил конверт, оформленный старыми друзьями Эмерсона ещё по группе The Nice — дизайн-студией Hipgnosis. Собственно, только Эмерсона и можно узнать в одном из трёх длинноволосых мужчин, которые на обложке словно бы слились в единое существо.

После издания концертника «Pictures at an Exhibition», материал которого основывался на шедеврах классики, группа предпочла самостоятельно писать музыкальный материал. Так, всего одна вещь с нового альбома — короткая инструментальная пьеса «Hoedown» — оказалась основана на фрагменте из американского балета Аарона Копланда «Родео» 1942 года. У Эмерсона и без того хватало амбиций — как сочинительских, так и исполнительских. При работе над «Trilogy» Эдди Оффорд случайно стёр плёнку с искусным соляком Эмерсона. Видимо, это стало одной из причин, почему музыканты больше не сотрудничали с Эдди.

Abaddon's Bolero (excerpt)

Финальная инструментальная композиция возникла из идеи написать болеро (испанский вальс) в ритме 4/4, а не 3/4. Абаддон — ангел смерти, который, в отличие от своего коллеги Азраила (ему посвящалась песня The Nice «Azrael»), не просто отнимает жизнь, но низвергает грешников в бездну. Потребовалось объединить 20 дорожек для записи ангельского танца, мелодия которого оказалась похожа не на знаменитое болеро Мориса Равеля, а на музыкальную тему Эннио Морриконе из вестерна «Хороший, плохой, злой».

Внутренний разворот «Trilogy»

Многие коллеги ELP — к примеру, Jethro Tull и The Moody Blues — в начале семидесятых уже получили опыт злоупотребления студийными наворотами, которые потом не удавалось воспроизвести на концертах. Пришло время трио наступить на эти грабли. Больше половины номеров с альбома не вошли в концертную программу группы из-за невозможности их исполнения на сцене втроём. Лишь в восьмидесятые, когда на помощь музыкантам пришли синтезаторы с технологией MIDI, появилась возможность сыграть все композиции вживую. К сожалению, в восьмидесятые группа ELP была не активной.

Благо, на «Trilogy» имелись танцевальные песни с простыми аранжировками. Обыкновенно такие песни сочинял Грег Лэйк. Благодаря им пластинку не постигло забвение. Не удивительно, что позже Лэйк назвал «Трилогию» своей любимой работой в дискографии ELP.

Издание альбома ознаменовало выход Emerson, Lake & Palmer на новый уровень коммерческой востребованности. Группа давала аншлаговые концерты для десятков тысяч фанатов, а пластинка продержалась в английском чарте 29 недель, в пике поднявшись на второе место (первое тогда занял коллективный сборник рок-хитов «20 Dynamic Hits»).

В 2014-м многоканальное пересведение песен с этого и следующего альбомов выполнил Джакко Джакзик, тогдашний вокалист King Crimson. Джакко не раз исполнял со сцены песни, впервые спетые Грегом, и понимал музыканта лучше, чем Стивен Уилсон, пересводивший первые альбомы группы в 2012-м.

From the Beginning

Дебютный сингл группы «Lucky Man» мало походил на прочее её творчество, однако забрался в первую половину американского чарта Billboard Hot 100 и обеспечил успех концертов ELP в США. Многие тамошние поклонники даже удивлялись, что музыканты не их земляки. Песня «From the Beginning», герой которой просит прощения у девушки, была сочинена Лэйком в той же традиции, что и «Lucky Man». Песня заняла 39-е место в Billboard Hot 100 и упрочила солидный статус группы в Америке.